Vēja mūzikas instruments un viņa balss

Woodwind mūzikas instrumenti palīdz kopējā simfoniskā orķestra skaņu paletē būt skaidri dzirdamai krāsai - stiprai un spilgtai. Katra no šīm timbūrām ir tik neatkarīga, ka komponisti ne tikai piegādā flotu, klarnetes, oboju un fagotu ar savu daļu, bet arī veido lielas solo epizodes viņiem. Liela uzmanība tiek pievērsta tikai orķestra loku joslai. Vēja mūzikas instruments ir skaņas spēks, tas ir kompakts, tas ir daudzkrāsains dinamika. Apskatīsim katru no tiem tuvāk.

Flute

Vecākais vējš mūzikas instruments, zināms kopš Ēģiptes, Grieķijas un Romas laikiem, bet, iespējams, dzimis daudzus gadu tūkstošus pirms tam. Pat primitīvākajā formā - tikai niedri, kas izgriezti īpašā veidā - flauta var izklausīties patiešām muzikāli. No viduslaikiem ir zināmas divas šķirnes: taisna flauta un šķērsviru flauta. Taisnā līnija - ar galu - bija mazāk pakļauta uzlabojumiem, un līdz ar to tā nav tik plaši lietota, 18. gadsimtā to aizstāja orķestra dzīvotspējīgāka "šķērsvirziena" māsa. Ar virtuozitāti (no spēles ērtības) starp brāļiem nav vienādas flautas. Mīļākais mūzikas atskaņošanas instruments biežāk tiek atskaņots lielā koncertmūzikā. Taisnība, platu kantienu uz flautas ir grūti izpildīt - tas prasa ļoti lielu gaisa plūsmu. Skaņa ir auksta, tāpat kā citplanētieši. Ir vērts pieminēt šā instrumenta spilgtākos piemērus: melodiju no Gluka operas "Orfejs un Ebreidika" un Čaikovska baleta "Riekstu" baleta "Gan deja".

Oboe

Primitīvas caurules pēctecis. Oboja Eiropas versija nāk no Tuvajiem Austrumiem. 17. gadsimtā viņš pievienojās simfoniskajam orķestrim, kur ātri ieguva koncertcilvēku un kļuva par iemīļoto mūzikas mīļotāju. Obojai rakstīti visgrūtākie koncerti kopš Lulli, Baha un Hendela laikiem. Vēlāk, 19. gadsimtā, viņš atdeva vietu klarnetei. Obojai nav jāpielāgo, tas ir vienāds ar visu orķestri. Šis "dziedošais" vēja mūzikas instruments, lai gan, tāpat kā flauta, var būt meistari. Bet viņa "zirgs" - eleģions, skumjas, skumjas. Piemēram, intervija pirms Čaikovska otrajā "Gulbju ezera" darbībā.

Klarīns

Spēcīga, elastīga, izteiksmīga bagāta, nozīmē, ka klarnetes skaņa tiek uzreiz uztverta, un mēs vienmēr dzirdam, kāda veida vēja mūzikas instrumenti pašlaik konkurē cīņā par klausītāja uzmanību. Attēlu pastorālā daba ir īpaši labi pārraidīta ar šo klasisko komponistu mīļāko: Čaikovska un Rimskis-Korsakovs deva klarnetam visas gari Lelijas iezīmes. Papildus parastajam simfoniskajā orķestrī tiek izmantots mazs basa klarnets un dažkārt arī alto-bassethorn.

Fasoons

Tulkošanā no itāļu - saišķa malku. No kurienes šis konkrētais nosaukums bija noticis? 16. gadsimtā, balstoties uz veco basu cauruļu - bombardēšanu - tika izveidots fagots kā divas lielas koka caurules. Vizuāli tas atgādināja malkas mūziķa rokās. Jaunais tembrs pārsteidza laikmetniekus ar eufoniju un to pat sauca par "Dolcino" - "maiga, salda". 19. gadsimtā viņš saņēma savu individuālo plānu, izplatot simfoniskā orķestra balsis. Kā piemērs - Meyerbeera opera "Roberts-velns", kurā fagoti attēlo nāvējošu smiekli. Daudzi no viņa grafiskajiem līdzekļiem tiek izmantoti, kā arī Bēthovens, Webers un Rimskis-Korsakovs (it īpaši "Scheherazade"), un visredzamākā iezīme bija vēja mūzikas instruments vectēva tēlā ("Petya and the wolf", ko izteica Prokofievs) un Shostakovich devītajā simfonijā. Papildus simfoniskā orķestra faktiskajam fosforam skan zemākā diapazona instrumenta skaņa - counter-fagot, trīs reizes izliektas gandrīz četrus metrus no koka caurules. Tagad tas ir saišķis, tāpēc saite! Tas ir mazāk tehniski nekā vienkāršs fagots, bet timbre ir līdzīgs orgānam. Tas parasti kalpo, lai stiprinātu basu līniju. Piemērs: "Skaistuma un zvēra saruna" Ravel ir briesmonis balss.