Stanislavskis sistēma un tās principi

Konstantīns Sergeevich Stanislavsky ir cilvēks, kurš nodibināja Maskavas mākslas teātru un radīja fundamentāli jaunu koncertu. Viņš veltīja savas idejas vairāk nekā vienam apjomam, un viņa grāmatas vēl turpina studēt teātra profesiju pārstāvji. Stanislavskas metode tās radīšanas brīdī bija atšķirīga no jaunā principa, un tagad tajā nav nevienas skolu. Viņu uzskata par "bāzi", kas nepieciešama jebkuram māksliniekam, pat ja viņš spēlē citā stilā.

Tātad, kāda ir Stanislavskas sistēma? Šis ir virkne vingrinājumu un principu, uz kuriem orientēt aktieri, lai saprastu un iekļūtu viņa lomas būtībā. Pamatojoties uz Stanislavsku sistēmu, tika radīta tā saucamā "pieredzes skola", kas nepanesa uz skatuves "bezjēdzīgu bezdarbību". Sistēma māca tev nevis spēlēt, bet dzīvot raksturu dzīvē, iegremdēties sev piedāvātajos apstākļos un ticēt viņiem. Katrai līnijai, katrai kustībai uz skatuves jābūt pamatotai un iet no iekšpuses.

Stanislavsky sistēma piedāvā virkni vingrinājumu, lai attīstītu aktieru prasmes un iztēli. Lielākā daļa no tiem ir balstīti uz to, kā jūs varat "maldināt" savu prātu un ticēt paredzētajiem apstākļiem. Bieži vien dalībniekiem ir jādomā par rakstzīmju un notikumu, kas nav ietverti spēlē, dzīvi. Piemēram, ja persona nonāk telpā, tad viņam ir jāzina, no kurienes un kāpēc viņš ienāk. Skatītājs to neredzēs, bet spēlētājam tas ir jāapzinās. Vai viņš ienāca no ielas? Kāds bija laika apstākļi? Ko viņš darīja, pirms viņš ienāca? Kāpēc viņš ienāca? Un tā tālāk. Tas palīdz sasniegt dabiskumu uz skatuves un dod iespēju darboties tādā nozīmē, kāda ir nepieciešama "pieredzes skolā".

Stanislavsky sistēma prasa aktieram pilnībā spēlēt un klātbūtni. Un tas nav tik viegli sasniegt. Arī grāmatā "Ētika" Stanislavsky viņš izskaidro teātra attiecību pamatprincipus, kas palīdzēs radīt vislabvēlīgāko atmosfēru darbam.

Sistēmas izveidošanas procesā Stanislavskim bija jāatrisina virkne psiho-emocionālu problēmu. Kā pamatot šo vai šo piezīmi? Kā atbrīvoties no darbojošām zīmogām un jokiem? Kā iemācīties nemanīt auditoriju?

Pirmās divas problēmas tika atrisinātas ar iekšējās motivācijas palīdzību - aktieram ir jāraizē sevī emocionālais stāvoklis, kas radīs nepieciešamo ķermeņa reakciju. Vislabāk ir vērot cilvēku uzvedību dzīvē un atcerēties, kā viņi darbojas vienā vai otrā situācijā. Kā māte satiek savu dēlu? Kā meitene atzīst mīlestību? Kā cilvēks aiztur smiekli? Problēma ar auditoriju Stanislavsky nolēma ar "ceturtās sienas" ieviešanu - iedomātu šķērsli, kas no skatuves atdala skatuves. Tas tā ir, jau esošo ainavu turpinājums un telpu aizvēršana.

Stanislavskis sistēma cenšas atrisināt problēmu arī ar attiecībām starp rakstzīmēm un aktieriem. Galu galā, ja atbildes emocijām vajadzētu būt patiesām, tad tas nozīmē, ka tiem jābūt tādiem pašiem patiesiem impulsiem no partnera. Tādēļ sistēmai ir vairāki uzdevumi mijiedarbībai skatījumā.

Stanislavskis sistēma ir sarežģīts daudzpakāpju resurss dalībnieku veidošanai. Protams, jūs nevarat iemācīties spēlēt, ņemot par pamatu tikai vienu sistēmu, bet ikvienam vajadzētu par to domāt, lai teātris netiktu demonstrēts kā klišeja un lasīšana skaļi.