Slavenais krievu aktrise Komissarzhevskaya Vera Fodorovna: biogrāfija, personīgajā dzīvē, teātra loma

Komissarzhevskaya Vera Fjodorovnai - izcils krievu aktrise vecumā 19-20, kura darbs ir bijusi ievērojama ietekme uz attīstību, teātra mākslu. Viņas dzīve bija īss, bet ļoti intensīva un spilgti. Pētījums tās parādības pakļauts daudzām grāmatām, rakstus un disertācijas. Tur Komissarzhevskaya teātris (Sanktpēterburga), viņa iedvesmoja dzejnieku uzrakstīt dzejoļus par viņas dzīvi filmēja. Tā joprojām ir liela daļa no krievu mākslas, pat pēc vairāk nekā 100 gadus pēc izņemšanas.

Vecāki un pirmo gadu

Komissarzhevskaya Vera Fjodorovnai dzimis novembris 8, 1864. Sanktpēterburgā. Viņas māte - Marija Nikolajevna, meita komandieris ar Preobrazhensky pulka un viņa tēvs - slavenais operdziedātājs Sanktpēterburgas Marijas teātra. Studējis Itālijā, pēc tam atpakaļ uz Krieviju. Vecāki Vera apprecējās noslēpums, tas bija liels stāsts pilsētā. Laika gaitā, tēvs Marija Nikolajevnas akceptējusi to. Pāris dzimuši gandrīz kārtas trīs meitas. Ticība un māsas uzauga mākslinieciskā atmosfērā mājā tur bija daudz aktieru, mākslinieku, mūziķu. Tēvs bija draugs Musorgska. Ticība bieži nodarbojas ar sadzīves šovi un koncerti. Viņai bija laba balss, un viņa tēvs bija cerēts, ka viņa varētu kļūt par dziedātāju. Vera gāja cauri dažās skolās, bet atkarību raksturs neļāva viņai mācīties grūti. Galu galā, tēvs ņēma viņu mācīties mājās.

Tas viss mainījās, kad viņa tēvs nomira Marja Nikolajevna, viņa saņēma mantojumu iegādājās īpašumu netālu Wilno un deva savu vecāko meitu mācīties prestižajā Vera institūta Noble Maidens. Viņas vīrs palika Sanktpēterburgā, turpināja dziedāt un nevilcinājās uzsākt jaunu romantika. Marja Nikolajevna bija vainojams šķiršanās par sevi, kā arī tiesāšanās izdevumus, pārdeva īpašumu. No savas dzīves atlikušo viņa vadīja ļoti slikts dzīvi. Vera māte bija pārliecināta, ka galvenais mērķis ir sieviete - vīrs un bērni. Tātad, kad viņas laulība izjuka, viņa tika sadalīti uz mūžu.

zvana

Komissarzhevskaya Vera Fjodorovnai vienmēr ir bijis tuvu viņa tēvs, kopā ar viņu, tie radi garus, bet, kad vecāki atdalītas, viņa palika kopā ar savu māti, jo tēvs ātri apprecējušies. Lai atbalstītu savu māti un māsām, Vera nācās apprecēties, un viņa pieņēma priekšlikumu grāfa Vladimir Muraviev. Bet tas bija uzreiz skaidrs, ka laulība neizdodas. Skudras patika dzert, var ar pārkarsētā stāvoklī pacelt roku, lai viņa sievu. Un tad pavisam, kam darīšana ar viņas jaunākā māsa Faith - cerība. Šī dubultā nodevība apdullina topošajiem aktrise. Viņa un viņas māte, uzņēmās vainu par šķiršanos, ir beidzies, un pat nonāktu psihiatriskajā slimnīcā. Tā ir šī ciešanas ir izraisījusi to, ka tas atvērts ar lielu spēku talantu dramatisko aktrisi. Ārsti stingri ieteikts viņai atrast kādu lietu, lai novirzītu domas. Un viņa sāka veikt darbības stundas no aktieris Aleksandra Vladimirs Davidovs. Viņš redzēja tajā ir daudz talantu un ieteica iestāties drāmas skolā. Bet dzīve nolemts citādi.

ceļa sākumā

1890. gadā Faith tēvs šķīrās ar savu otro sievu un viņa meita pārcēlās ar viņu. Faith nodarbojas ar lielu ģitāra, palīdz viņa tēvs ar studentiem. Kad māceklis ar nosaukumu Staņislavska pajautāja, lai palīdzētu viņam spēlē ar medību iesniegt, kad aktrise bija slims. Tātad Komissarzhevskaya Vera Fjodorovnai pirmais kāju uz īstu teātra skatuves. Tajā laikā, ārsti konstatēja viņa bija hroniska slimība kakla, tas bija pēdējais piliens viņas lēmumu kļūt par aktrisi. Viņa spēlē lomu Betsy šajā spēlē "augļus Apgaismības" ar "biedrības mākslas un literatūras" pie skolas, kur viņš strādāja FP Komissarzhevsky. Sezona darbs teātrī vadībā Staņislavska bija laba skola, un tests iecerējušas aktrise. Drīz "Uzņēmums" ir pārtraucis iestudēt izrādes, jo finansiālo grūtību. Bet Komissarzhevskaya ir atradis savu ceļu. Viņa pamanīja sniegumu P. Kisielewski - aktieris, draugs viņa tēvs. Viņš uzaicināja viņu spēlēt lomu Kuskovo divas izrādes, viņa lieliski tika galā ar pieprasījumu.

Novocherkassk

1893. gadā Vera parakstīja savu pirmo līgumu par mākslas darbu entreprise N. Sinelnikova Novocherkassk. Ticība palīdz Kiselevsky augsts, bet šauri novērtēja spēju aktrise. Viņš ticēja, ka viņas likteni - komēdija. Turklāt viņš nav būvēt uz tā ar lieliem plāniem, kā sagaidāms, ka tas ir tikai uz kādu laiku, lai aizstātu neveiksmīgs aktrise. In entreprise darbs bija hellishly grūti. Pirmajos piecos mēnešos viņai nācās spēlēt 58 lomas. Tas ir neskatoties uz to, ka viņai nav pieredzes, un katrs lomu nepieciešams pētījumu un pārdomas. Komissarzhevskaya tomēr izdevās mācīties no kolēģiem veica dienasgrāmatu novērojumi viņu spēli un ieskatījās izrādes. Dažreiz viņai nācās spēlēt divas izrādes dienā, par nakti nācās apgūt lomu. Pēcpusdienas mēģinājumi, vakara - spēle uz skatuves. Šis vītņu operācija nedeva brīvību radošumu un meklēt savu metodi, bet deva spēli prasmes uz skatuves, palīdzēja uzkrāt pieredzi. Lomu šajā laikā tas sasists visvairāk nenozīmīga, tukšu vodevilchiki, kas tika likts uz skatuves un nav paredzēt dziļumu dramatisko pieredzi. Bet Vera apstrādā tos ar vislielāko nopietnību, apstrādājot katrs kā svarīga mācība. Viņa pati bija jūsu kostīms, make-up mākslinieks, un pat direktors. Bet darbs nav pamanīti, un kritika sāk svinēt savu spēli, vispirms dažos vārdos, tad visu punktā. Tās prestižs pieauga kopā ar prasmi.

Par gadu Komissarzhevskaya spēj saprast mazliet uzticību, ir pārvērtusies trikus un sāka domāt par vairāk. Tas ir pārāk vēlu, lai sāktu karjeru 29 gadu vecumā, un sāk jāsteidzas realizēt. Šajā laikā viņa lasa daudz nopietna drāma un sapņiem par šo darbu. Entreprise stipri atkarīga no publiskā garšas, un tie bija ļoti pieticīgs, kazaki nevēlējās teātri nopietnām pārdomām, bet tikai atrakcijas. Bet teātris Sinelnikov, kas bija tajā laikā labākais no tās veida, tomēr laiku pa laikam uzdrošinājās nopietniem darbiem, piemēram, "Bēdas no Wit" un "augļi Apgaismības".

Par gada aktrisi varēja dižoties, bet tas nav pievienot viņas kolēģiem mīlestību. Saziņa ar viņu nebija viegli, jo tas bija ļoti prasīga un uz sevi un citiem. Sezona ir beigusies, taču nesaņēma gaidīto Komissarzhevskaya priekšlikumu pagarināt līgumu. Trupas atgriezās bolevshaya Medvedevs, Kisielewski redzēja, ka Vera nevēlas samierināties lomām vaudeville, un zaudēja interesi par to, kolēģi skatuves apskauda viņu, un nesaprata to. Viss tas noveda pie tā, ka Komissarzhevskaya bija jāatstāj Entreprise Sinelnikov.

ekskursija

Visas aktrises Krievijas impērijas laikā, lai saglabātu savu finansiālo stāvokli sadarboties ar repertuāru. Stacionārie teātri bija maz, galvenokārt lielajās pilsētās. Tāpēc touring trupas bija diezgan maz. Atstājot Novocherkassk, Vera Komissarzhevskaya pēc uzaicinājuma Tiflis mākslas sabiedrībā iet ar viņiem turnejā. Te viņa varēja spēlēt 12 lomas, kuru vidū "Tomboy" komēdija, "lielo naudu", un citi. Kritiķi un sabiedrībai laba aktrise veikt pat viņas tēvs slavē viņas spēle. Neskatoties uz panākumiem, ļoti ticība nebija līdz beigām laimīgu, viņa turpina sapņot par nopietnāku repertuāru. Šis uzticības trūkums neļāva Komissarzhevskaya atrast labu iesaistīšanos. Pēc tūres Tbilisi, viņa atgriezās Maskavā cerībā atrast darbu, bet aģentūra bail iet un redzēt, ar skumjām, kā trupa piepildīta un atstāt, bet tas joprojām ir bez darba. Pēkšņi Tiflis kolēģis aicina viņu piedalīties tūrē Ozerki un Oranienbaumā. Tas entreprise atšķīrās vairāk nopietnu repertuāru, kas ir ļoti patīkami ticības. Šeit ir iespējams spēlēt uz 3 mēnešiem 14 jaunas lomas tādās lugas kā "Intriga un Love" Šillers, "Vasilisa Melentyeva" AN Ostrovskis, "stepe varonis" IA Salov.

Tās panākumi bija ļoti manāms, ka apstiprināts uzaicinājums strādāt Aleksandra teātrī. Bet viņa atkal nobijušies no viņu pieredzes trūkumu, nolēma pieņemt ielūgumu Repertuārā Nezlobin Vilna. Auditorija un repertuārs trupas ir daudz nopietnākas visus iepriekšējos, kurā viņa strādāja Komissarzhevskaya. Te 2 gadus viņa ir bijusi 60 lomas, kuru vidū jau tur bija nekļūdīgs veiksmi: Larissa "Līgava" AN Ostrovskis, Sophia in "Bēdas no Wit" A. Griboyedov, Louise "intrigas un Love" Schiller. Te viņas spēle novērtēt Ņemiroviča-Danchenko, Kachalov, Brushtein. Jo Nezlobin Komissarzhevskaya pilnībā izstrādāta un demonstrēja savu dramatisko talantu, kas līdz tam bija liegta daži kritiķi, un tās inovāciju. Bet viņa nesaņem daudz labu direktors, kurš būtu spējīgs vadīt savu spēli.

Aleksandra teātris

In 1896, viņa bija ļoti sāk apnikt mani, kad šis posms no Aleksandra teātra. No lūgumraksta viņai nebija patīk lomu, viņa bija noraizējies un domāt par spēli debija. Tas viss par 32 gadus vecā aktrise jau bija grūti. Bet viņa veiksmīgi spēlēja debijas spēlē "Butterfly Boy", un bija ļoti slavēja kritiķi. Aktrise, ko uz skatuves jaunu stilu teātra, kas celta iekšējā pieredzi. Sešus gadus Aleksandra Komissarzhevskaya spēlēja savu labāko lomu, kas viņai slavens un lepnumu Krievu teātra: tā Larissa "Līgava", Nina Zarechnaya jo "Kaija", Dezdemona in "Otello", Marikka in "Lights Jāņu" Margarita " Fausts ". Luga "Kaija" bija ļoti atzinīgi novērtēja Čehovs, kurš līdz mūža beigām ticēja, ka tas bija labākais iemiesojums savas autora nodomu. Viņš bija gara sarakste ar aktrisi, un kopā viņi apsprieda veidus attīstības krievu psiholoģiskā teātra. Luga "Kaija", ko sabiedrībai un kritiķu netika pieņemts, šī neveiksme bija milzīgs trieciens dramaturgs un aktrise.

Jo teātrī, Vera atrada biedrs - direktors EP Karpovs, ar kuriem tie nav līdzīgi domājošiem, bet arī, kas savu ceļu uz jaunu posmu kopā, lai atrastu pareizos veidus. Pateicoties šai sadarbībai, aktrise sapratu, cik liela ir režisora loma likteni dalībniekiem. Šī sadarbība Vera varēja saprast savu viedokli par mākslu, kas noveda viņu meklēt jaunu ceļu.

Par jauna teātra meklēšana

Aktrise ilgojās jaunajai teātra, ideju viņa reiz nozvejotas ar Staņislavska un lolotu sapni savu teātri, kurā tas varētu tikt pilnībā realizēts. Aleksandra teātris uzlikts pārāk daudz ierobežojumu šeit bija konservatīvu politiku. Viņas vēstules un dienasgrāmatas pastāvīgi ir tēma ceļš, meklēt jaunu teātri. Aktieris teātris Komissarzhevskaya veidota uz psychologism un Aleksandra tā ir lūgusi galvenokārt ārējās izpausmes, bez iegremdējot dziļumos dvēselē raksturs. Viņa uzskata, ka izšķērdēt savu laiku, ka tās darbs pie Imperial skatuves noved viņu nekur. Tādēļ 1902. gadā, viņa nolēma atstāt Aleksandra. Nauda par savu teātri tai nav, un tāpēc viņa ir iet uz ilgu ceļojumu, viņa apceļoja gandrīz visā valstī, kas strādā Jaltā, Kijevā, Sibīrijā, Kharkiv. Bet repertuārs bija vāja, zemas kvalitātes virzienā. Viņai vajadzēja direktors, un viņa atrada personā VE Meyerhold.

pašu teātris

Drāmas teātris Komissarzhevskaya parādījās oficiāli 1904. gadā, viņa ņem nost ēku viņam. Bet naudas trūkums rada tā nekavējoties doties ekskursijā un 2. viņa ceļo visā valstī, busking un spēlē otrās klases izrādēm sabiedriskā patēriņu. Varonīgu pūļu un palīdzību domubiedru tika savākti par summu 70 tūkstoši rubļu, un Komissarzhevskaya beidzot sāk radīt stacionārs repertuārteātris Sanktpēterburgā. Tās mērķis - jaunu mākslas ideoloģiju, "teātris dvēseles", jo tas ir nepieciešams īpašu repertuāru un trupu. Komissarzhevskaya skan liels skaits mūsdienu lugas, viņa izvēlas viņa teātris Ibsenu, Čehova, Gorky. Teātra trupa sastāv no līdzīgi domājošiem cilvēkiem, kuri vēlas, lai parādītu pasaulei jaunu skatījumu uz teātri. 1906. Meyrehold vienojās strādāt teātrī, viņš liek 13 izrādes, starp tiem inovatīvo versiju lugas "Heda Gabler", "Leļļu Show", "Cilvēka dzīve." Bet attiecības starp aktrises un režisora veidojas, ir ļoti grūti, kopā flops ar izrādes noved plīst. Drāmas teātris Komissarzhevskaya neviennozīmīgi ved skatītāju šeit šie skandāli notiek. Bet tas bija dabisks rezultāts revolucionāro darbību uzņēmumā. Strādājot savā teātrī, Vera nācās saskarties pārpratumu, nodevību, ar neveiksmēm, bet arī ar lieliem panākumiem.

labākās lomas

Komissarzhevskaya Vera Fjodorovnai, kuras loma ir vēl piemēri psiholoģiskās skolas, tās ziedonis spēlēja daudz spoža, inovatīvo raksturu. Viņas spēles stils ir ļoti piemērots, lai īstenotu Čehova varonēm. Tātad, tas Soņa no "Uncle Vanya," Saša no "Ivanovs" un Nina Zarechnaya in "Kaija" bija smalks humora cīnās raksturs. Komissarzhevskaya saprast autora nodomu, viņš juta viņa māksliniecisko nodomu. Un, neskatoties uz to, ka daudzi skatītāji nepieņēma šādu interpretāciju, dramaturgs pats uzskatīja to par labāko interpretāciju.

Tas ir arī viens no izcilākajiem lomām ietver viņas Komissarzhevskaya Larissa no "Līgava" pēc A. Ostrovska, Nataša Bobrova no "Magic Tales" Potapenko, Nora "A Leļļu nams" ar Ibsenu, Varvara in Gorky s "vasaras iedzīvotājs". Katrā veidā, viņa atrada savu interpretāciju, viņa varēja redzēt grauds lomu un nodot dziļākās jūtas raksturs.

Vilšanās teātrī

In 1908, Drāmas teātris, kas jau pazīstams kā Komissarzhevskaya teātrī (Sanktpēterburgā), padara ceļojumu ASV, kur Vera saņem ļoti slavinošas atsauksmes. To sauc par vienu no lielākajiem aktrisēm 20. gs. Bet Komissarzhevskaya piedzīvo rūgtu vilšanos par savu teātri. Darbs ar simbolistu Meyerhold aktrise bojā dzirksteli, viņa nejutās viņa talantu pieprasīja. Ticība redz, ka plāni gandrīz nekad realizēti izrādes, aktieri un režisori nesaprot viens otru, izteiksmīga pārprotamu ideja par jaunu teātri. Katra jaunā spēlē Komissarzhevskaya šķist neveiksmi. In 1909, tas aizņem ļoti grūtu lēmumu atstāt teātri.

jaunā cerība

Komissarzhevskaya aktrise neticami talantu, sapņo par skaistu, psiholoģiskā teātra, es sapratu, ka aktieri, audzināti vecajām tradīcijām, jūs nevarat darīt neko. Un viņai bija ideja atvērt teātra skolu izglītot dalībniekus jaunās veidošanos. Viņa plāno atcerēties mācību viņa tēvs, kurš bija labs skolotājs un teātra pieredzi Staņislavska, kurš radīja savu sistēmu mākslas spēles. Viņa gribēja pasniegt sevi, lai dalītos savā pieredzē, kas gūta ar šādu grūtībām, kā arī uzaicināt savus draugus ar ievērojamu dalībnieku un režisoriem, kā viņa vēlējās aicināt A. White, D. Merezhkovsky, V. Ivanova mācīt priekšmetus, paplašinot redzesloku. Iedvesmojoties no jaunām idejām un cer, Komissarzhevskaya nosūtīta pēdējā tūre Sibīrijā viņu dzīvē.

konfidencialitāte

Vera Komissarzhevskaya, biogrāfija ir tik īss un tik piepildīts teātri, neuzdrošinājās precēties otro reizi. Pārāk daudz trieciens viņas pirmais vīrs, Vladimirom Muravevym. Bet 1887. gadā, attieksmi Ļipeckas laikā viņa tikās ar Sergeju Ziloti, virsnieks, augsti izglītots cilvēks, mīļāko literatūru un teātri. Starp tiem pievienot līdz pat ļoti siltas attiecības, Sergejs pat rada ticību uz īpašuma saviem vecākiem, un tas ir kā līgava. Šajā mājā Komissarzhevskaya vienmēr ir bijis ļoti silts un ērts. Visa viņas dzīve viņa bija draugos ar visu ģimeni Ziloti bieži apmeklēja savu Znamenka. Bet precēties Sergejs nenāca ārā.

Komissarzhevskaya Vera Fjodorovnai, kura personīgā dzīve bija dramatiska, daudz laika un pūļu, lai pieredzi uz skatuves, un tas bija pietiekami, lai viņas. Līdzaudžu teica, ka viņa bija iemīlējusies Čehovs, bet neuzdrošinājās pateikt viņai šo. Lai gan tas ir iespējams, ka viņš bija iemīlējies viņas talantu aktrise, nevis sievietes. Viņai bija pāris romānus ar direktoru EP Karpovs, jaunais aktieris NP Roshchin-Insarov, ar diplomāts SS Tatishchev, dzejnieks Bryusov, bet neviens no tiem pārvērtās par laulību, jo galvenais viņas dzīvē vienmēr palika teātri.

piesardzība

Ekskursija Sibīriju un Tālajiem Austrumiem daudz Komissarzhevskaya nogurusi, viņa sūdzējās pie ārsta, lai sāpes ausīs. Šīs sajūtas nav atļauts gulēt, viņa katru dienu jutos sliktāk. Aicināti viņas ārsts ieteica viņai tikai ārstēšana - kraniotomija. Nogurums neizturēja, un, kad tas bija Taškentā, vairāki dalībnieki trupas saslima ar bakām, stāvoklis Vera Fjodorovnas arī pasliktinājies, izrādījās, ka viņa arī, bakas. Viņas sāpes bija neizturamas, 27. janvāris viņa zaudēja samaņu. Čūlas uz viņas ķermeņa, sāpes tikai pastiprinājās. Februāra vidū, aktrise bija AP Čehovs, viņa uzskata to par labu zīmi. Bet stāvoklis ir ievērojami pasliktinājās pēc dažām dienām, nāc 23. februārī sirds mazspēju un liels Komissarzhevskaya nomira. Saskaņā ar viņas gribas pirmajā stundā pēc viņas nāves vēstules un dienasgrāmatas tika iznīcināti no viņas zārks. Viņa man teica aprakt viņu ar savu seju uz kuriem, lai cilvēki neredzēju to kā slimību kropliem. Komissarzhevskaya Vera Fjodorovnai (1864-1910) tika apglabāts pie Tihvinas kapos Sanktpēterburgā.

atmiņa

Aprūpes lielākais aktrise kļuva reāls šoks Krievijai tikai pēc kādas pēkšņi saprata neticami vērtību savu māksliniecisko metodi zaudējumiem, un summu talantu. Atmiņas Komissarzhevskaya joprojām mītnes valsti tiek saglabāts. Teātris Komissarzhevskaya (Novocherkassk) lepni atgādina dienas, kad spīdēja šo aktrise. Kā arī par teātra Ussuriysk. Punktu viņas dzīvē - Drama Komissarzhevskaya teātrī Sanktpēterburgā. Viņš ir pazīstams visā pasaulē. Street Komissarzhevskaya tur Tyumen, Donetsk un Voroņežas. Viņas tēls tika uzņemts dažādos dzejas Aleksandra Bloka un Bryusov. Viņas talants ir iedvesmojusi radīt mūziku, tāpēc Knaifel A. rakstīja gabals stīgu instrumentiem "Faith", P. Gapon rakstīja viņas atmiņu valsi "bojātās stīgas." Viņas dzīve un darbs veltīts brīnišķīgu filmu "I - aktrise," Viktors Sokolovs. Loma Ticības sastāvā šodien nospēlēja vienkārši aktrise Natālija Saiko. Direktors negribēja pieņemt hronoloģiskā attēlu, viņš izvēlējās inovatīvu metodi - ir izveidojis filmu atsevišķu, nesaistītu sižeta epizodes, kas atklāj dažādus aspektus dziļu raksturu aktrise. Filma parāda traģēdiju dzīves, kurā talantu cena ir mierīgs un personisko laimi.