Glezna no impresionisma un postimpresionisma: pārstāvji

Pastāv uzskats, ka mākslas uzņem impresionisma un ne tik svarīgi. Bet impresionisma glezniecības - gluži pretēji. Paziņojums ir ļoti paradoksāla un pretrunīga. Bet tas ir tikai pirmajā, šķietamas.

Iespējams, ka visās Millenia pastāvēšanas cilvēces arsenālā mākslas tēlotājmākslas nav nekas vairāk kā jauns, revolucionārs nav parādījies. Impresionisms ir jebkuras mūsdienu mākslas audekla. To var skaidri redzēt attēlos no filmas no slavenā maestro, un spīdums starp dāmu žurnālā. Viņš iekāpa mūziku un grāmatas. Bet tad, kad tas viss bija atšķirīgs.

izcelsme impresionisma

1901.gadā Francijā, jo alā les combarelles, nejauši atklājuši alu zīmējumus, no kuriem jaunākais bija 15 000 gadiem. Un tas bija pirmais impresionisma glezniecībā. Tā kā primitīvas mākslinieks nav paredzēta, lai izlasītu auditorijas morāli. Viņš vienkārši vērsa dzīvi, kas ieskauj to.

Un tad šī metode ir aizmirsts daudzus gadus. Cilvēce ir izgudrots citus verbālās saziņas līdzekļus. Un nodošana emociju vizuālās metodes vairs aktuāla viņam.

Kaut tuvu impresionisms bija senie romieši. Bet daļa no viņu pūlēm bija pārklāta ar pelniem. Un kur nav sasniegts Vesuvius, nāca barbarus.

Glezniecība bija saglabājusies, bet kļuva ilustrētu tekstus, posts, ziņas, zināšanas. Tas vairs nav sajūta. Tā kļuva runāt, skaidrojums, stāsts. Paskaties uz gobelēnu Bayeux. Tas ir skaists un brīnišķīgs. Bet tas nav attēlu. Šī septiņdesmit metru veļas komiksi.

Glezna no impresionisma: sākums

Lēnām un majestātiski attīstījusies gleznu pasaulē tūkstošiem gadu. Tur bija jauni krāsas un metodes. Mākslinieki zina, cik svarīgi ir perspektīvas un spēku ietekmes krāsains roku sagatavots vēstules uz cilvēka prātu. Glezniecība ir kļuvusi akadēmiskās un ieguvuši visas īpašības monumentālās mākslas. Tas ir kļuvis neveikls, stīvs un diezgan samākslots. Tajā pašā laikā uzlaboti un nelokāms kā kanonisko reliģisko postulāts.

Avots priekšmetu gleznas bija reliģiozi līdzībās, literatūra, pakāpenisku žanru ainas. Uztriepes bija mazs, neuzkrītošs. Stiklojums tika ieviests, lai ranga dogmas. Un māksla zīmēšanas tuvākajā nākotnē apsolīja zakostenet par pirmatnējo mežu.

Dzīve ir mainījusies, tehnoloģija ir strauji attīstījusies, un tikai mākslinieki turpināja kuļot nogludināts klīrīgs portretus un skices valsts parkiem. Šī situācija nav piemērots visiem. Bet inerce apziņas sabiedrības ir grūti pārvarēt visu laiku.

Tomēr tiesa bija XIX gadsimtā, tā ir sen pagājis viņa otrajā pusē. Procesi sabiedrībā, kas aizņem gadsimtu agrāk, tagad notiek pirms acīm paaudze. Strauji attīstās nozares, medicīnu, ekonomika, literatūra, sabiedrība pati. Un tad tas ir pierādījies, glezna impresionisms.

Daudz laimes dzimšanas dienā! Impresionisma glezniecības: gleznas

Impresionismu glezniecībā, jo glezna ir precīza iepazīšanās viņa dzimšanas - 1863. gadā. Un viņa izskats pasaulē nav bez dīvainībām.

Centrs mākslas pasauli, tad, protams, bija Parīze. Tā ik gadu tērē vairāk Parīzes salons - pasaules izstādi un pārdošanu gleznas. Žūrija izvēlas strādāt salonos, iestigusi sīko iekšējām intrigām, bezjēdzīgi ķildām un spītīgi orientēta uz gaumi, tad senils akadēmijām. Tā rezultātā, izstāde salonā nesaņēma jaunu, dinamiskas mākslinieki, kuru talants nesakrita izkāmējis akadēmiskās dogmas. Izvēloties izstādes, kas 1863. gadā tika noraidīts par vairāk nekā 60% pieteikumu. Tas ir tūkstošiem mākslinieku. Alus skandāls.

Imperators, galerijas īpašniece

Un skandāls. Par neiespējamība izstādītas atņemt iztikas un liegt piekļuvi publiskajam milzīgu skaitu māksliniekiem. Starp šiem vārdiem, kas tagad pazīstams visā pasaulē: Monē un Manē, Renuārs un Pissarro.

Ir skaidrs, ka tas nav piemērots tiem. Un sākumā lielu troksni presē. Tik daudz tā, ka 20. aprīlī, 1893 Paris Salon Napoleona III apmeklēja un pārbaudīja papildus iedarbību uz mērķtiecīgi, noraidīja darbiem. Un es atklāju neko nepieņemamus tiem. Un pat Es šo paziņojumu presē. Tāpēc paralēli galvenās Parīzes salons atklāja alternatīvu gleznu izstādi ar darbiem noraidīt salons žūrija. Stāstā viņa ieraksta ar nosaukumu "izstāde atstumtajiem."

Tātad, 20 aprīlis 1863 var uzskatīt par dzimšanas dienu visu mūsdienu mākslu. Māksla, kas kļuva neatkarīga no literatūras, mūzikas un reliģiju. Turklāt, pati glezna sāka diktēt savus noteikumus, lai rakstnieku un komponistu, vispirms atbrīvojoties no pakļautajām lomām.

pārstāvji impresionisma

Kad mēs runājam par impresionisma, mēs domājam galvenokārt impresionisma glezniecības. Pārstāvji viņa daudz un daudzpusīgs. Pietiek pieminēt slavenākajiem: Degas, Renuan, Manē, Monē, Pissarro, Sezans, Morisot, Lepic, Legros, Gogēns, Renoir, Tilo, Forain, un daudzi, daudzi citi. Impresionistu pirmo reizi izvirzīja uzdevumu panākt ne tikai statisku priekšstatu par dzīvi un pakampt sajūtas, emocijas, iekšējo pieredzi. Tas bija instant šķēle, ātrgaitas fotogrāfija no iekšējo pasauli, emocionālā pasaule.

Tādējādi jaunie kontrastus un krāsas, līdz šim nav izmantota glezniecībā. No šī lieliem, trekniem svītrām un pastāvīgi meklēt jaunas formas. Neviens no bijušās definīcijas un zalizannosti. Attēls ir neskaidra un īslaicīgs, kā cilvēka noskaņojumu. Tas nav stāsts. Šī sajūta, redzams ar aci. Paskaties uz bildes impresionistiem. Tie visi ir nedaudz saīsināts, nedaudz īslaicīgs. Tas nav attēlu. Tā skices nonāk izcili pilnībai.

Parādīšanās postimpresionisma

Tā ir vēlme rosināt sajūta, nevis skabargas vai saldētu laika, un tas bija tajā laikā revolucionārs, revolucionāro. Un tad tas bija tikai viens solis postimpresionisma - plūsmas māksla parāda loma nav emociju, un modeļus. Precīzāk, nodošana mākslinieku viņa iekšējo, personīgo realitāti. Tas nav mēģinājums pateikt ārpasauli, un iekšējās kārtības noteikumi, kā mākslinieks redz pasauli. Šī glezna uztvere.

Impresionisms un Post-impresionisma glezniecības, ir ļoti līdzīgas. Un sadalījums ir diezgan nosacīta pati. Abas tendences ir tuvu laikā, un paši autori bieži vien ir tāds pats, kā likums, pāreju no vienas uzvedību uz otru diezgan brīvi.

Un tomēr. Paskaties darbu impresionistu. Bit nedabiskās krāsas. World iepazinušies mums, bet tajā pašā laikā nedaudz liekuļots. Tas ir veids, kā mākslinieks to redzēja. Viņš nedod mums sīkāk par viņa dienā. Viņš tikai mazliet mums Bares viņa dvēseli. Soul Bonāra un Toulouse-Lautrec. Van Gogh un Denis. Gogēns un Seurat.

krievu Impresionisms

No impresionisma pieredzi, pārņemt pasauli, nav atstāta malā un Krievijā. Tikmēr mūsu valstī, pieraduši pie vairāk regulāri dzīvē, nezinot iedomība un vēlme Parīzes, impresionisma nevarēja atbrīvoties no akadēmiskā. Viņš bija kā putns, jerked pieaug, bet saldētas pusceļā debesīs.

Impresionisms Krievijas mākslā nav saņēmis dinamismu franču rokās. Bet ieguvusi semantisko dominējošo saģērbusies, padarīt to gaišāku, vairāk atsevišķu parādību mākslas pasaulē.

Impresionisms - sajūta izteikta kā gleznas. Viņš nav izglītot, nav nepieciešama. Viņš saka.

Impresionisms bija sākumpunkts moderni un ekspresionisma konstruktīva un avangarda. Visas mūsdienu māksla ir, faktiski, sākumā savā ziņojumā tālu aprīlis 20, 1863. Arts impresionisma - mākslas dzimis Parīzē.