Pozīcija - teikums radošajā dzīvē? slimības vēsture

Pat laikā no sengrieķu teātrī bija dalījums dažu veidu rakstzīmes. Tātad ir loma aktieris - Lomu sadalījums saskaņā ar ārējiem datiem, kā rezultātā līdz pagājušā gadsimta mūža Mummers bija spiesti ieviest tikai vienu attēlu.

Senajā Grieķijā, dramatiskie darbi tika sadalīta divos galvenajos veidos: traģēdijas un komēdijas. Attiecīgi, un atšķirt divu veidu dalībnieku - traģēdija un komiksi. Sazinieties ar jebkuru grupu, lielā mērā nosaka ne spēlējot stilu, un ārējie dati aktieris. Thespians kļuva cilvēki, ir raksturīgs augsts izaugsmes, labi būvēts skaitlis, ar zemu balss toni. To pretēji - lietie zems un pilna, runājot augstā balsī. Viņi varēja veikt tikai komiksu lomas.

viduslaiku itāļu commedia dell'arte paplašināts antīkas attēlus un izveidoja jaunu lomu. Tas kalps, kungi, un varonis mīļāko. Īpatnība ir commedia dell'arte - ādas maska, obligāta atribūts raksturs. Jo sākumā teātra karjeras katrs dalībnieks izvēloties masku, un pēc tam gandrīz visu mūžu ir bijusi tikai viena nozīme. Teātris vēsturnieki ir vairāk nekā simts dažādu maskas, bet lielākā daļa no viņiem piederēja pašiem burtiem, kas atšķiras viens no otra tikai pēc nosaukuma un detalizētu aprakstu. Sieviešu lomas aktieri veikta, neizmantojot maskas.

Jo XVII gadsimtā, jo laikmetā klasiskā franču teātra turpināja izveidotu pamata ilgtspējīgā veidā ar drāmas un apsargātu lomas dalībniekiem noteiktu psihofizisko datiem. Šajā laikā, bija jēdziens lomas - ir termins, kas ir noticis no franču vārda "emploi", kas tulkojams kā "loma", "pozīcijas", "lietošanai".

Lai iegūtu lomu, aktieris jāatbilst noteiktu prasību kopumu, kas, starp kuriem, tāpat kā senos laikos, skaitlis augstumu, veidot, balss tonis, sejas tipam. Bet uzdevums - tas ir ne tikai izskats raksturu, bet arī retorisks un plastmasas īpašības, uzvedības līniju. Pāreja no vienas lomas uz otru, nav sarauca pieri, lai, tāpat kā viduslaiku teātra aktieri visā viņa teātra karjeru, spēlēja lomu vienmuļa, uzlabojot savas prasmes un mēģināt pievienot raksturu noteiktā kaisle. Vienīgais izņēmums ir nozīme vecumu, kas seko tulkojumu teātra vecākām aktieri.

Franču teātra XVIII gadsimtā loma aktrise piemēram ingénue - sirsnīgs, bet naivs un vienkāršs domājošiem meitene. Varoņi zēni, piemēram, temperamentu sauc simpletons. Soubrette (vīriešu versija kalpone) atšķiras Gaiety, entuziasmu un dzīvīgu dispozīciju, bieži vien šis raksturs ir saviem kungiem neatsveramu palīdzību mīlas. Ir koncepcija transvestīti - aptuveni Būtiski, ka sievietes loma ir aktieris, kas ir cilvēks, un otrādi.

Un aktieri ir bijusi visu savu dzīvi, un to pašu lomu, lai gan pagājušā gadsimta Konstantīna Staņislavska un Mihails Čehovs nāca klajā ar paziņojumu, ka teātra loma - tas nomirst, kas kavē attīstību, kas darbojas talantu, neļaujiet to izpausties pilnībā. Šāds viedoklis tika saņemts ar neticība, bet tagad, vērojot apbrīnojamo mūsdienu Reincarnations par dalībnieku, mēs redzam, ka liels direktori bija taisnība.