Konceptuālā māksla: tās mērķis - lai nodotu ideju par mākslinieka

Konceptuālā māksla - mūsdienu formu mākslinieciskās izteiksmes, kurā īpašs jēdziens vai ideja (parasti personīga (izcelsmes prātā mākslinieka) un komplekss) izpausties kā abstraktu, neatbilstīgu attēlus, pamatojoties uz noliegšana estētiskiem principiem. Pēc definīcijas, pionieris šo tendenci, amerikāņu mākslinieks Sol Le Vitta, konceptuālisms ideja vai koncepcija (koncepcija) ir svarīgākais aspekts darbu. Tas nozīmē, ka lēmums tika pieņemts jau iepriekš, un tā sniegums - tikai formalitāte. Ideja ir pārveidots mehānisms.

Vispārīgi runājot, jēdziens māksla ir dažādu tendenču kombinācija, un nav cieši saistītas kustības. Un tas ir daudz veidu (ieskaitot: instalācijas, performances, notikumus, viendiene). Tā tika veidota pirmajā pusē divdesmitajā gadsimtā, nevis kā mākslas kustību, bet gan kā noteiktu filozofiju, kas liek apšaubīt nozīmi pati māksla. Maurice dadaista Dišāns, kurš ieviesa jaunu māksliniecisko praksi, apgalvoja, ka ideja produkta ir svarīgāka nekā tā fiziskā pārstāvību. Kopš 1960 līdz 1970.gadu vidus konceptuālais mākslinieks ir radījis darbus, pilnībā noraidot tradicionālos priekšstatus par mākslu: estētisko, izteiksmīgas, prasmes (ieskaitot, un atbilstību tirgus prasībām).

Neskatoties uz to, ka ir svarīgi saprast, ka konceptuālā māksla attīstījusies secībā avangarda kustības (Kubisms, abstraktā ekspresionisma un tamlīdzīgi), kas ir izdevies ievērojami paplašināja robežas jēdzienu art. Konceptuālā (vārda tiešajā nozīmē), ir finaliters avangardistki tradīcija. Patiesībā, tas nav svarīgi, vai tas atbilst ārkārtīgi sarežģītu intelektuālā veida subjektīviem idejas par to, kas mākslas vajadzētu būt, jo fakts paliek. Daži darbi konceptuālo uztvert muzeju kolekcionāri, mākslas dīleriem kā šedevrus pasaules mākslas.

Aizņemšanās no dažādām metodēm (piemēram, minimālismu) konceptuālo mākslinieki centās pārdomāt nevis paļauties uz teorētisko pamatojumu mākslas pop mākslas formu. Bija stipri ietekmē iepriekšminētā minimālisma (tā vienkāršība), tie ir, tajā pašā laikā kategoriski noraidīja savu koncepciju, kas ir ietverts skulptūru vai gleznu, ar raksturīgu uztveres vai "sajust" mākslas (tas ir izveidots galvenokārt vizuālo uztveri). Pēc viņa teiktā, "konceptuāla" kam ir cits nolūks. Senā māksla Ēģiptes, izsakot idejas ir ļoti subjektīva un ļoti simbolisks, tas var kalpot, lai zināmā mērā savu asociāciju. Ideja, pēc mākslinieka, varat veikt jebkurā fiziskā formā. Attiecības starp mākslinieku, kurš izmanto visus elementus izteiksmes, viņa darbs un skatītājs pilnībā pārveidota.

Konceptuālā māksla - ir ne tikai apraksts par dabu visā tās daudzveidībā. Mākslinieks pauž savu attieksmi pret sociālo, politisko, tehnoloģisko lietām un procesiem. Daudzos gadījumos, skatītājs un mākslinieks pats kļuvis par neatņemamu daļu no šīs mākslas un tās pamatjēdzieniem. Kas sākās kā kustība starp daudzajiem mākslas tendencēm sešdesmitajos, ieņemts pierādīt prioritāti ideju mākslinieka šodien tas tiek ņemts vērā kopumā (kā estētiskā viedokļa konceptuālisma), iedarbojoties liela ietekme uz mūsdienu mākslinieciskās izteiksmes formām.