Gustav Klimt: gleznošana, radošums, biogrāfija. Kas padara gleznas Gustava Klimta?

Viens no slavenākajiem gleznotājiem pagātnes Gustavs Klimts, kura gleznas ir liels pieprasījums šodien. Diemžēl, viņa darbs ir ne tik daudz, un viņi visi jau sen atraduši savu vietu labākajām kolekcijām pasaulē. Bet, kad notiek brīnums, un safasēti izsolē viņa gleznas, to izmaksas pasakains.

Biogrāfija Gustava Klimta: sākumpunkts

Cilvēks, kura vārds ir pazīstams ikvienam šodien, intelektuāļi, dzimis netālu no Austrijas galvaspilsētā, pilsētā Baumgartenā. Gustav, kurš dzimis jūlijs 14, 1862, bija otrais bērns, kuru kontā. Viņa tēvs bija gleznotājs, gravieris un zeltkalis, lai visi viņa daudzi bērni pirmo reizi sniedza iemācījušies prasme. Ģimene dzīvoja nabadzībā, bet vecumā četrpadsmit jauno talantu ieiet māksliniecisko un profesionālo skolu. Tur Gustav Klimt, kura gleznas ir pārsteidzoša visi, bez izņēmuma, pētīta ar tādiem slavenībām kā Ferdinands Laufberger un Julius Viktors Berger. Pēc dažiem gadiem, tajā pašā iestādē un ieraksta mākslinieka jaunāko brāli - Ernest. Kopā viņi rakstīja portretus cēlu pilsoņu bildes un pārdod sešas guldeņu. Tas bija viņu pirmā neatkarīgās peļņa.

Pirmie soļi mākslā

In 1879, mākslinieks Gustavs Klimts, viņa brālis un Franz von Matsch rotā pagalmu Vīnes mākslas muzeja vēstures, un tad viņi saņem savu pirmo lielo pasūtījumu. Ar griestu gleznojumiem galma Stureny ( «Četri alegorijas") un peldēšanās Carlsbad stelles unikālu stilu, kas būs redzamas gleznas Gustava Klimta no darbiem citu mākslinieku. Tāpēc trio mākslinieku pārstāj strādāt kopā, un tie tiek nosūtīti uz katru savu reisu caur dzīvi.

Atrast savu stilu

Mākslinieks Klimt gandrīz uzreiz saņēma atzinību pieprasa publiski. Ar Emperor Frantsa Iosifa rokā, viņš saņem Zelta Krustu par pakalpojumiem uz mākslu pēc pabeigšanas darbu Burgtheater. Tāpēc kapteinis dodas uz Vecajā pasaulē, kuras laikā apmeklē uz Minheni un Venēciju. Šis brauciens deva viņam daudz seansu un iedvesmu turpmākajam darbam.

Kad esat beidzis krāsošana grand kāpnes Metropolitan Museum of Art vēstures Gustav atšķiras no akadēmiskās zīmēšanas manieres. Viņa īpašais stils sniegumu jau atradusi savu gatavo formu. Turpmākajos gados, mākslinieks Gustavs Klimts, kura gleznas ir sapnis jebkurā kolektora, kļūst loceklis "savienības Mākslas". Bet viņš saskaras smagus zaudējumus 1892. gadā: pirmkārt, viņa tēvs nomira, un tad brālis Ernst. In 1894, Klimt kopā ar ilgu laiku partneris Francija Match rotā Vīnes Universitāte, pirms Gustav strādāja zālēs Ungārijas Esterhazy pils.

Atzīšana savas dzīves laikā

Darbs interjera telpām, jo īpaši izpilde alegorisks attēlu, trīs fakultātes "Filozofija", "Jurisprudence" un "Medicīna" pamudināja mākslinieks izdarīt gleznas. Viņš nodibināja Vīnes "Secesijas", un kļūst par tās prezidentu, uzrakstīja savu pirmo ainavas, un bauda ekspresionisms. Gleznas Gustava Klimta, ka periods raksturīga mīlestības mozaīkas, attēlojot dekoratīvie formas. Tā ir atšķirīga iezīme meistara un nākotnē.

Gustavs Klimts, kura gleznas tika piešķirta zelta medaļu Pasaules izstādē Parīzē (glezna "filozofija"), Bēthovens rada murals. Tas bija viņa darbs veikts 1902., spilgti apspriests publiski, viņa apbrīnoja Rodin. Master dodas uz Itāliju, kā tiek apgalvots, klausīties to. 1908. gadā mākslinieks organizēja savu šovu, kur viņš pasniedza sešpadsmit gleznas. Divi no tiem tika nekavējoties iegādājās autoritatīvi institūciju - Modernās mākslas galerija Romā un Austrijas Nacionālā galerija.

Parīzē, Klimta kurš apmeklēja 1909. gadā, viņš iepazinās ar darbiem Tulūzas Lotreka, Van Goga, Gogēna, Matiss, Munch, Bonnarta. Gadu vēlāk piedalījās devīto Venēcijas biennālē, viņa glezniecības "nāves un Life", kas tika augstu vērtē Pasaules izstādē 1911 Romā. Pēc tam, kad mākslinieks atkal uzsāk braucienu pa Eiropu.

Pēdējie gadi dzīvē liels gleznotājs

Neskatoties uz mīlestību sabiedrības, darba Gustava Klimta kritizēja ekspresionistu. Pēc viņas mātes nāves 1915. gadā, mākslinieks izvēlas arvien tumšo krāsu paleti. Viņš arī piedalījies prestižākajos gadatirgos pasaulē, kļūst par goda loceklis Mākslas akadēmijā Minhenē un Vīnē, viņš rakstīja šedevrs gleznas. Mākslinieks mirst no sirdslēkmes februāris 6, 1918, atstājot lielu skaitu nepabeigto darbu. Pēc tam, kad viņam atstāt šo dzīvi un citas lieliskas māksliniekus laika.

"Skūpsts" Gustava Klimta - slavenāko gleznu mākslinieka

Šis darbs tiek uzskatīts par vienu no labākajiem starp meistaru mantojumu. Tā tika izveidota 1907. gadā, un tūlīt pēc tam, kad prezentācija bija iegādājās valdības Austroungāriju. Emocionālā, žilbinošas "Skūpsts" Gustava Klimta atzīta izteiksmīgāko veidu glezniecības vēsturē divdesmitā gadsimta. Kas ir īpašs par to?

Uz audekla Ir dažāda veida modeļus: izkliedi krāsainiem ziediem, izkaisītā cirtas, šaha motīvu melnā, baltās un zaļās kastes, lentes, arabeskām, savijot spirāles. Abstrakcija no fragmentiem naturālistiski interpretē skaitļiem, dīvains rotājumi izskatās tikai grezni uz zelta fona. Pāris, kurš ir attēlots centrā, apskāva un apvienoja kaislīgs skūpsts. Mozaīkas drēbju cienītāji tikai uzlabos ietekme kaislību svelme, ko rada vednis ar dekoratīvo detaļu un dziļu kontrastu ar naturālistisks elementiem. Ļoti reāli krāsotas meitene seju, rokas un kājas. Bet ķermeņa daļas ieskauj, un dažās vietās pilnībā nosegta, lidmašīnas ar abstraktiem motīviem, kas atbilst krāsu un tekstūru uz zemes auduma.

Attēlā ir mākslinieka mīļākā formāts - kvadrāts. Gustav ignorē horizontu un lauka dziļumu, pārceļas uz fona un realitāti pašreizējo laiku. Tādējādi, skūpsts mīļākais zēni un meitenes iegūst universālu skalu.

Simboliku "Skūpsts"

Gustavs Klimts, kura gleznas vienmēr ir nozīme, un "Kiss", ko izmanto simbolismu. Tātad, pēc pirmā acu uzmetiena, taisnstūra, kas novilkta uz apģērbu vīriešiem ir tikai dekoratīvi vērtību. Bet tas falla simbolu, kas pārstāv vīriešu principu. Tie saplūst ar sievišķo, šifrēti motīvs kleitu sieviešu. Tā spirālēm, lokus un ovāla, ko var uzskatīt par mākslas pazīmes sieviešu dzimumorgānu. Šī savienība ir harmoniskas un enerģiski šķirnes dzīvi un turpina viņu.

Glezna "Skūpsts" - diezgan neparasta un šokējoši. Tāpat kā ar visu iepriekšējo darbu, tas bija tā ventilatori un sīva pretiniekus. Bet tomēr tas ir tas ir augstākais punkts par tā saukto zelta vecuma mākslinieks. Filma kļuva emblēma Vīnes Secesijas, mesmerized ar zelta mirdzumu, pritushennym erotika (jo atvērt acis parādījās tikai rokas, kājas un sejas rakstzīmes), šķietamais šķīstību.

Cherchez la femme, vai meklēt sieviete

Mīļākais motīvs Gustava Klimta bija sievietes un to struktūras. Viņš mīlēja gleznot ainas no mitoloģijas, Bībeles rakstzīmes, Olimpisko dieviešu, nimfu un parasto meitenes, kas kļuva viegls. To ieskauj zelta gaismā (daudzi darbi ģēnijs bija tikai tik krāšņs fona), tie likās ideāls skaistuma, skaista un vilinoša, tajā pašā laikā. Kā īsts mākslinieks, viņš idolised godīgas dzimuma, viņa dievišķo bijību, jutekliskumu, misticismu un sievišķību.

Savās gleznās viņš gleznoja pliks sievietes, un tikai pēc tam ietērps savās struktūrās pasakains vērtīgs apģērbu. Noslēpumainā mirgojošs dārgakmeņi, plīvojošiem matiem, mirdzoša āda un zīdaini labākie tīmeklis kleitas radīja kārdinājumu, kas aptver kailu ķermeni.

Fatāls dāma ģēnijs

Gadsimtu mijas mākslinieks absorbē visus pretrunīgos viedokļus par ēras. Viņš meklē ideālu un mūsdienu sievietei, un viņš attēloja gleznās. Viņš gleznoja ne tikai reāli cilvēki, kas, piemēram, bija Sonja Knips, kura portrets, tajā pašā laikā pauž vieglumu, nevainību, nemiers un sapņi. Katrs attēls Gustav lady - rock. In "Love" varone seja iesaldēja saldu ekstazī, bet fonā draudošo ēnā. Galu galā, zēni un meitenes ir paredzēts, tad vecuma un nāvi. Spilgts piemērs šādas skaistules ir šādas gleznas: "Mermaid", "Golden Fish", abas versijas "Judīte", "Ūdens Snake". Pilna dziļu filozofiju un darbu "Trīs Ages Woman", kas liecina maza meitene, sieviete plaukumā dzīves un skaistumu, kā arī veca sieviete.

Interesanti ir tas, ka kapteinis nav precējies, lai gan viņš bija daudz romānus. Varbūt viņš neatrada savu ideālu ...