Rondo - kas tas ir? Kas ir Rondo mūzikā?

"Rage Lost Penny" Bēthovena "turku Rondo" ar VA Mocarta "Ievads un Rondo Capriccioso" Saint-Saens ... Šie tik dažādi darbi ir kopīgs ir tas, ka tie ir rakstīti, izmantojot vienas un tās mūzikas forma. Daudzi slaveni komponisti ir izmantoti to savā darbā. Bet kas ir Rondo, jo viņa atšķiras no cita veida mūzikas mākslu? Sāksim ar definīciju šīs koncepcijas un satvert tās smalkumus.

dzejas māksla

Lai izvairītos no pārpratumiem, būtu jāatceras, ka šis termins attiecas gan uz divām sfērām - literatūru un mūziku. Un tas nav pārsteidzoši. Ja mēs runājam par dzeju, tad Rondo - ir viena no dzejas formas.

Tā ir īpaša kompozīcija, kas sastāv no 15 rindas, un devītajā un piecpadsmito līnijas veido pirmajā, vārdi. Šī veidlapa radās Francijā XIV gadsimtā un tika izmantots aktīvi krievu dzejas XVIII un sākumā XX gadsimtā.

Rondo formas mūzikā

Tagad jūs varat doties tieši uz aprakstu Rondo mūzikā. Tā pirmo reizi parādījās Francijā viduslaikos. Form nosaukums ir radies no vārda Rondeau - "aplis". Tātad mēs sauc apaļas deju dziesmas. Ja izpildīts zapevaly solisti veica savu gabalu darbu, un koris atkārtoja piedziedājumu, kurā gan teksta, gan melodija palika nemainīgs. Šīs dziesmas bija prototips mūzikas formas Rondo.

Šī konkrētā veidā radīt darbu, kurā galvenā tēma - tas ir parasti sauc par atturēties - nepārtraukti atkārtojas (vismaz trīs), bet pamīšus ar citiem mūzikas epizodes. Ja mēs apzīmē atturēties no latīņu burtiem A, un citi fragmenti - citas vēstules, vienkāršota diagramma produkta izskatīsies šī: AB-AC-AD, un tā tālāk. Tomēr Rondo nevajadzētu kļūt pārāk ilgi. Kā likums, tas sastāv no piecām līdz deviņām daļām. Tas ir interesanti, ka garākais Rondo ir 17 gabali. Tas passacaglia franču klavesīniste Fransua Kuperena. Starp citu, ka šis mūzikas žanrs bija sencis mūsdienu populārās elektronisko mūziku. Viņš arī ir daudz ko darīt ar hip-hop, kur atturēties veikti uzlikt citus fragmentus. Vienīgā atšķirība - galvenais motīvs spēlē pastāvīgi, nevis starplikām ar citiem segmentiem darbu.

suga

Tagad, lai noteiktu, kas ir rondo mūzikā, var pievērst uzmanību dažādiem variantiem. Ja mēs runājam par summu un struktūru, tad ir šādi to veidiem. Galvenokārt mazs Rondo, lieli un Sonata tips, ts, jo tas parāda dažas funkcijas Sonata.

Dažādas sastāva iespējas ļauj plaši izmantot šāda veida mūziku. Vēsturiski atšķiras vecais Rondo, klasiskā, ar mazāku skaitu lielāku kontrastu un lielu sadaļās un Postclassic. Tas būs interesanti redzēt, kā pārveidot šo muzikālo formu, kā tas attīstās.

Vēsture formas attīstības

garās gadsimtiem muzikālā formā laikā Rondo tas ievērojami atšķiras salīdzinājumā ar tās sākotnējo tautas versijā. No dziesmu un deju mākslu tiek pakāpeniski pārveidota instrumentālu sfērā. Rondo izmanto savā darbā izcili komponisti harpsichordists kurš publicētajiem darbiem Francijā XVII - sākumu XVIII gadsimtā: Fransua Kuperen, Zhak Shamboner, Jean-Filipp Ramo. Šajā laikā, dominējošais stils rokoko mākslas ir mūzika raksturīga liela eleganci, izsmalcinātību un daudz rotaslietas. Un Rondo nav izņēmums. Bet, neskatoties uz pārspīlēti ārējo žēlastību un viegluma šo mūzikas stilu, tur vienmēr izsekot dziļo iekšējo saturu un būtību.

Effect Vīnes klasika

Pēc muzikālā forma virzienā ievērojami mainās. Tas ir saistīts ar globālajām pārmaiņām mākslas stilu, ar jaunu pasaules uztveres cilvēks, kas nevar, bet ietekmēt raksturu radošumu dzejniekiem, māksliniekiem, un, protams, komponisti. Ir vērts pievērst uzmanību iezīmēm Rondo formas mūzikā Vīnes klasiku. Viens no pirmajiem, lai izmantotu to bija Haidns. Tas bija tad, ka šis mūzikas forma atrastas klasiskās iezīmes. Un darbos Mocarta, tā sasniedz augstāko virsotni. Runājot par to, nemaz nerunājot par viņa slaveno "turku Rondo".

Rakstot par darbu Mocarta novirzījies tradicionālo turku militārā orķestra mūziku sniegumu uz klavierēm. Elegants, jautrs, dzīvespriecīgs, melodija ir ļoti labi zināms un mīlēja daudzi. Vēl viens slavens komponists, ko izmanto šī mūzika forma bija Bēthovens. Savā darbā rondo - tas ir daudz dziļums, drosmi un mēroga. Tas bija viņš, kurš sāk izmantot jauktās formas mūziku. Mēs runājam par sonātes Rondo. Plaši pazīstams ar savu rotaļīgo un rotaļīgu "Rage of Lost Penny", kas arī rakstīts šajā veidlapā.

Krievijas pārstāvji

Krievu māksla muzikālā forma šajā jomā, daudziem slaveniem komponistiem tiek izmantota arī. Ar izteiksmīgajiem iespējām viņi paplašināja populārās mūzikas žanru. Piemēram, romantika A. P. Borodina "Apburtā princese", sakarā ar atkārtošanos atturēties raksturīgo Rondo, šķiet nepārvarami mierīgi guļ varone. Šīs epizodes seko viens otram, kas kontrastē ar pašu izmērīto apspriedes un galveno tēmu.

tika izmantots arī Rondo veidlapa mūzikas padomju ēras. Tā bija vairākas izpausmes. Galvenokārt izmanto elementus rondoobraznogo būvniecības darbiem. Piemēram, operai S. S. Prokofeva "Semjons Kolko," rakstīts uz romāns V. P. Kataeva "Es esmu dēls darba cilvēkiem." Šeit komponists, ievērojot principus Rondo kompozīcijas sasniedz brīnišķīgu māksliniecisko izteiksmes: atkārtojamība šo veidlapu, tās spēja apvienot un saistās dažādi, ir veids, nosūtot kopienai emociju visu rakstzīmes.

nākotnes formas

Tagad, kad mēs zinām vairāk par to, ko Rondo, jūs varat mēģināt veikt nelielas secinājumus un pieņēmumus. Kā jūs varat redzēt, ekspresīvā jauda šo veidlapu ļauj to izmantot dažādos žanros, brīnumainā kārtā pārveidojot un papildinot tos. Un, iespējams, mūsdienu mākslas, un pat mūzikas nākotnē ir vieta, par to. Jāatzīmē, Rondo nesen debitēja kino. Tas ir termins visvairāk trāpīgi raksturo priekšmetu attēlu, "Home".

Pēc tam, kad Rondo - A pastāvīgi mainīgā, pagaidu firma, ar ātru un mērot, tomēr, mūžīgo atgriešanos normālā kombināciju. Un tas ir līdzīgs mūsu dzīvē, un pat daba pati ar savu pastāvīgu atkārtošanos.